登录 | 注册 诗人档案首页
张驰
张驰的诗词

顺德美术述略

发布时间:2019/6/18 9:31:52      0阅读数: 49

顺德美术有优良的传统。自明代中叶建制以来,源远流长,长盛不衰,俊杰辈出。在岭南美术史的任一时期,都可见到顺德画家的身影,他们孜孜求索,以光彩夺目的群体形象,在岭南艺坛占有重要的位置。

顺德美术肇始于明代中期。天顺、成化年间的钟学(1457—1487),龙江人,以擅画萱草闻名。同一时期的李孔修(1436—1526),杏坛人,善画禽畜、虫鱼、花鸟、山水,用笔简练明快,着色浓淡咸宜,形态栩栩如生。民间传说,他画的鸟儿会冲天而飞,鱼儿会遇水而游,说明画艺高超。明代中后期的欧大章(1516—1595,陈村人)、梁孜(未详)、梁继善(?顺德桂林人)、梁元柱(?伦教人)等,画艺非凡,时人多有提及,可惜流传资料甚少。

明末清初,随着南明永历政权的南迁,北方文人涌入,极大促进了岭南文化的发展,也带动了顺德画坛的兴盛。“寒塘先生”梁器甫(1628—1673)远师倪云林,近法吴门画派,有自家面目,当时“片纸之出,人争宝之”(《五山志林》)。龙江邑獠彭闻自(不详),以草书著名,其水墨写意兰竹,气格高古。龙江薛始亨(1617—1686),写意水墨颇类徐渭。其它如大良黄梦赉(不详)、林头郑际泰(1642—1726),也都有可称道者。

清代中期,随着国家政治、经济的繁荣,顺德画坛迎来了一个高峰,文人画盛极一时。龙江郭适的牡丹画笔酣墨饱,形成了自己的风格。龙江张锦芳为代表的张氏家族一门九子从事画艺,阵容强、名气大、成就高。张锦芳(1747—1792)精于梅花,时人谓“无不入妙”。其子张如芝(1788—1824)的山水画,上追大痴,注重意境渲染,气格高古,论者评价极高。其四子各有侧重心得,洵为美谈。同时代的弼教黎简(1747—1799),是顺德文化史上的标志性人物,以诗、书、画、印“四绝”远播岭表。其山水画师法董源、巨然,又受石涛影响,画中有诗,境界深远,在岭南绘画史上占有非常重要的地位。同时代的梁章远(1764—1832),与黎简齐名,有诗书画“三绝”之称,论者谓“用笔坚苍有古趣”(《岭南画征略》)。龙山黎奇(1694—1783),钟情画牛,形神兼备,自成一家。大良吕翔、吕培兄弟,一工写意,一擅山水,前者“画瓜果,擅绝一时”(《岭南画征略》),后者画山水,“笔致苍秀”(《岭南画征略》)。

嘉、道年间的苏六朋(1791—1861)和苏仁山(1814—1850),不但把顺德美术推上了一个前所未有的高度,而且以其卓越的成就,成为了广东美术史上傲视群雄的著名画家。他们的人物画,个性鲜明,具有浓郁的平民特色,代表了一时风尚。勒流苏六朋,工笔、写意、指画、白描,无不精擅,其人物画,无论市井杂役还是史传形象,或讥讽时事,或警人醒世,或表现民生疾苦,巨幅粗犷遒劲,小品精致绝妙,线条流畅,造型生动,勾勒细腻,着色鲜明,把诗境、意境、笔墨有机统一,达到极高的境界。顺德苏仁山,被称为广东画坛的奇才,其身世与明朝徐渭、法国梵高惊人相似,行为怪诞、命途多舛,他的简笔人物画,古拙质朴,淡远清雅,恣肆淋漓,自出机杼,充分运用线条的粗细和笔触的轻重,把人物的情趣和神态刻画得栩栩如生,士子才女、罗汉观音、道士尼姑、市井人物,无所不有。他在人物画上的杰出成就,被论者誉为“在岭南地区可谓前不见古人,后不见来者”(朱万章《顺德书画的演进与风格》)。这个时期的画竹名家梁琛(1781—?)也值得大书一笔。他受梅花道人吴镇影响很大,所画竹杂乱中有严密,疾忙中见飘扬,在表达文人的笔墨情趣外,更多的是将墨竹人格化,把自己对竹的品质的景慕表达出来,与后来的板桥之竹,有异曲同工之妙。

同治、光绪年间,顺德美术的代表人物是伍学藻(不详),他擅画人物,所画荔枝、红棉,敷色红艳,兼工带写,具有鲜明的岭南特色,受当时大众的喜爱。

进入二十世纪,顺德美术出现了百花齐放的局面。何漆园(1899—1970)为“天风七子”之一,山水花卉,涉笔成趣,栩栩如生。梁伯誉(1903—1979)的山水画,气韵生动。胡藻斌(1897—1942)的虎画,神态逼真。何磊(1916—1978)的工笔花鸟,法度严谨,与关山月、黎雄才、方人定并称“岭南四家”。罗汉荣()精研齐白石的花鸟画,得其奥秘。马忠莲的临摹古画,颇受收藏家青睐。龙江蔡迪支擅长版画。伦教阿老,擅长舞台速写。勒流黄连梁粲缨的花卉画,妩媚、婉约、高雅、清新,浓淡咸宜,酣畅淋漓,有“梁芙蓉”的美誉。陈村梁明诚的雕塑,创作与教学颇有建树。伦教鸡洲马承宽的泼墨山水画,融合东西,以水墨技法,来表现印象派的动感和质感,以抽象的意识,表现中国画的风、雨、水、云、烟,形成了自己的艺术风格。乐从水藤吴静山的山水画,笔墨丰富,技法多变,或雄奇苍劲,或秀雅逸韵,花鸟画深受潘天寿影响,质朴中有雄奇。巨幅作品,气势恢宏,被人称道。乐从水藤吴佰如,大写意人物画元气淋漓,形神兼备,洒脱简练的线条勾勒人物形态与动作,注重刻画人物的内心世界。

    

当代顺德美术,紧随时代潮流又富有地方特色,各类画种都有人热心探索,英才辈出,繁花似锦,成绩突出。无论作者、作品,还是影响,都出现了空前繁荣的景象。就作者说,现有中国美术家协会会员9人,广东省美术家协会会员近70人,本地美协会员近400人。就作品说,每年都有几十幅作品在各类专业刊物选登,每年都有个人作品集问世,各种类型的展览层出不穷。就影响说,顺德水乡画2006年在中国美术馆展出后,在京城美术界引起不小的震动,如今已经成为一面旗帜,开始走向全国。

当代顺德美术的代表人物是张介。先生于1926年出生于广州,自幼随父张砺石习画,1949年毕业于广州市立艺术专门学校西画科,1956年回到顺德,创立 “顺德工农美术研究会”,造就和培养了大批青年美术骨干,在美术教育方面卓有成就,是当代顺德美术事业的领头人。他的画根植传统又不拘泥,师法自然,技法多变,内涵丰富,意境深远。他数十年潜心水墨画艺术实践,提出了“以笔为气,以墨为韵,以纸作朋,以水作神”的创作理念。早年作品题材广泛,山水花鸟,兽禽虫鱼,无所不有。晚年以鸡画闻名遐迩,笔下的鸡,寥寥数笔,形神具备,博得“凤城鸡王”的美誉。著名书法家谢家因赠联:“徐马白虾张介鸡,松梅岭南说关黎”。把他画的鸡与齐白石的虾、徐悲鸿的马,关山月、黎雄才的松梅并举,给予了极高的评价。

顺德水乡画是当代顺德美术最亮丽的风景。顺德的水乡文化特色显著,水光接天,曲折迂回,古屋老树,鸟语花香,与国内其它水乡比,生活气息更浓郁,宁静安逸,富有韵味,置身其间,物我两忘。特别是它所蕴涵的敢闯敢干、吃苦耐劳、务实守信等特质,正是顺德精神的写照。顺德水乡画研究会成立于2006年,以创新和拓展水乡画的创作题材、提升水乡画的艺术水平和品牌影响力、为建设文化强区作出新的努力和奉献为己任。在相同理念的招引下,聚集了一大批画家,他们把真实、亲切的生活体验与高雅、秀逸的绘画形式相融合,创作出大量既有时代气息、又有地方特点的美术作品,在以国画来表现“岭南水乡风情”这一特定命题里作了大量的探索与尝试。如果在笔墨技巧外注意加强个人艺术修养,假以时日,顺德水乡画有望成为广东省,乃至中国美术界的一朵奇葩。

顺德水乡画的代表人物是叶其嘉。叶其嘉(1958—),容奇人。现任中国美术家协会会员,广东省美协理事,顺德美术家协会主席。他主张概括、简约、借景抒情,在状物写景中能撷精摘粹,物我合一。其作品变化多端,拙劲浓重,水墨淋漓,浑厚中有灵秀。题款精练有诗意,与画面相辅相成,给人难忘的艺术享受。

叶其青、何婉薇是顺德水乡画的中坚。叶其青的作品借助西方造型艺术的技法,工笔描绘与水墨写意融合,形神兼备。何婉薇注重内涵的挖掘与提炼,追求唯美,作品端庄秀丽意境深远,给人极高的艺术享受。

除了顺德水乡画,当代顺德画坛,各种美术形式,都卓有可观者,百花齐放,繁花似锦。陈安明的版画已经走向全国,在本地版画教育和版画普及方面也卓有成效,近年来不断超越自我,转向中国山水画的探索,也有很大收获,受到行家好评。伍海成的国画,追求朴拙、苍劲、豪迈、雄健,山水、人物、花鸟各有特色,又舍得在书法、诗文等画外功夫上着力,是公认的德艺双馨的艺术家。张克的油画,技法娴熟,丰富多变,得西画精髓。张旗身为地方政府高级官员,热心推动、扶持顺德美术发展,虽然政务繁忙,只是余事作画,但受乃父张介影响,作品渐有自家面目,难能可贵。陆保的人物画,或抒情或写意,注重神韵,线条明快,色彩得宜。谭志源的人物画构图巧妙,笔墨酒脱。陈光堂的花鸟,大开大合,生机盎然。郭子良的人物与花鸟画,或淡墨或重彩,别有天地。邓焕忠笔下的普通人物,和谐自然,描绘细腻,有浓郁的地方风情。罗若萍的根雕,注重神韵,讲究文化含量。其它如伍嘉陵的鳙鱼,黄森荣的墨竹,陈坚樵的文人画等,各领风骚,为人称道。

 

从上面简述可以看出,顺德画坛在明清以来的各个时期,都产生过杰出的人物,无论是作品数量还是艺术成就,都在岭南美术史中占有重要的一页,有些甚至在全国美术史上也有一定的地位,为弘扬民族文化做出了重要的贡献。当代顺德美术,百花齐放,异彩纷呈,中国美术家协会(顺德)国际艺术交流中心在顺德落户,使顺德美术如虎添翼,奠定了发展的坚实基楚。特别是顺德水乡画,在相同理念的招引下,凝聚了大批志同道合的画家,在政府的大力支持下,迈开矫健的步伐,走向全国,走向世界。有闻名全国的顺德经济做基础,有敢为天下先的顺德精神做指引,我们有理由相信,顺德美术一定会成为富有特色的岭南艺术明珠,绽放出绚丽的花朵!

 

说明:本文内容参考朱万章等的《顺德书画艺术》,谨致谢意!

0条评论诗友评论

全部评论